Róža v glasbeni kulturi: od srednjeveškega simbola do rock glasbe

Uvod: Rastlinja kot univerzalen glasbeni koncept

Róža, ki zaseda unikalno mesto v kulturnem kodu Zvestoj Evrope in Vzhoda, stoletja je navdihnavala skladatelje in glasbenike. Njen obraz v glasbi je polifončen: to je in simbol ljubezni, strasti in lepotnosti, in znak prehitrosti življenja, žalosti in izgube (rosa alba, propadajoča róža), in verski znak (Róžni križ, róža kot atribut Device Marije). Sledenje evoluciji «róžnih» delov omogoča opazovanje preobrazbe glasbenih obdobij in slogov — od baročne opere do heavy metala.

Klasična tradicija: romanca, opera in balet

«Rozamunda» Franca Schuberta. Glasba za istoimensko igro (1823) vsebuje eden izmed najbolj znanih instrumentalnih delov v zgodovini — «Baletna glasba št. 2» (večinoma poznana samo kot «Glasba iz „Rozamunde“»). Nježna, lirična melodija je postala vizitka Schuberta, čeprav neposredno o róži ne govor — ime junakinje se prevede kot «róža sveta».

«Der Rose Pilgerfahrt» («Pot rože»), op. 112 Roberta Schumana (1851). Široka glasbena lirika z besedilom Moritza Horna. To je alegorična zgodba o róži, ki jo feja preobrazila v deklico, ki prebiva človeško življenje, ljubezen, smrt in se vrne v nebesni vrt. Ustvaritev odraža romantično idejo duhovnega obuditvenja narave.

Opera «Karment» Žorža Bizeta (1875). Tukaj róža je ključni dramaturški znak. V sceni tarokarskega izročila karta «Pika kraljica» proroči smrt, nato za njo «Róža... Ah, da! Ljubezen!» («La rose... Ah! oui, l'amour!»). Rastlina postane znak smrtonosne, smrtno ljubezni. kasneje, v znamenitem «Ariji róže» poeti José peva o propadajoči róži, botej mu Karment, ki je v zatvoru ohranila svoj aromat kot znak neiztrebljive spominu na ljubezen.

Balet «Spavajoča lepotica» Petra Iljiča Čajkovskega (1889). Feya Sirina daruje princezi Auroriji (ime katerega izvira iz latinskega aureus — «zlati», vendar se zveza z rastlino) čarobnost lepotnosti, kakor pri róži. Apoteoza postane znameniti valc «Róža» iz prve slike Act I — izjemno prefinjen, cvetoč, postal eden izmed najbolj prepoznavljivih valcev v svetovni glasbi.

Romanci in pesmi: komorne lirika

«Rdeča róža» Roberta Schumana na besedila Roberta Burnsa (v zbirkovniku «Myrti», 1840). Jarki primer romantične miniature, kjer je róža izraz strasti: «Rdeča, kot róža, rdeča róža» («Mein rothes Röslein»).

Ruski roman. Obraz róže je široko predstavljen v mestnem in ciganskem romanu («Samo enkrat so v življenju srečave...», «Drogom dolgim...» — «Those were the days»). Tukaj je róža pogosto simbol izgubljene, prehitreje ljubezni in nostalgi.

«Roses of Picardy» (1916) — angleška pesem iz časa prve svetovne vojne, postala neoficialni himen britanskih vojakov. Róža je tu simbol mirne življenjskega, ljubljene, ostale doma, in nadje po vrnitvi. To je primer, ko postane rastlina nacionalni emocijski ključnik.

Interesantni dejstvo: Skladatelj Antonín Dvořák je napisal zbirko iz «Deset bibeljskih pesmi» (1894). Pesem št. 7, «U rek vavilonskih», vsebuje vrstico «V trnje so se obrnile róže» — močan bibelski obraz, uporabljen za izraz globoke žalosti in propada.

Pop in rock kultura: novi obrat simbolike

XX stoletje je róža dobila nove, pogosto nasprotni smisli.

«La Vie en rose» (1945) Édith Piaf. Ne potrebuje predstavljanja himna ljubezni, videne «skozi rožne oči». Róža je tu ne specifična rastlina, ampak metafora rožičnega svetlobe, ki obarva svet ob videzu ljubimca.

«The Rose» (1979) Bette Midler. Skladba za istoimenski film, pesem-pretvora. Róža je simbol hladnega, lepotnega srca, ki je sposobno ljubiti, kljub strahu in bolečini. Vrstica «Just remember in the winter / Far beneath the bitter snows / Lies the seed that with the sun's love / In the spring becomes the rose» je močna metafora nadje in ponovnega rojstva.

Skupina «Guns N' Roses». Samo ime, ki združuje orožje in rastlino, postalo je kulturni kod epohe. To je simbion agresije, buna («guns») in ranljivosti, lepotnosti, ljubezni («roses»). njihova balada «November Rain» (s klipom, kjer gitarist Slash igra solo pri cerkvi, zasutoj róžami) in epična «Don't Cry» učvrstili róžo kot simbol romantičnega, vendar obречenega glamuara hard rocka 80-90-ih.

«Kino» — «Zvezda po imenu sonce» (1989). Čeprav róža ni izrecno nazivana, vrstica «Beli sneg, sivi led / Na raztrkanem zemlji. / Odejanjem luskutnim na njej / Mesto v cestni petli» kontrastira z končnim: «Zvezda po imenu sonce». V kulturnem kontekstu ta «zvezda» se pogosto zveza z rdečo róžo kot simbolom hladne, vendar ognjenasti nadje in ljubezni, ostale v hladnem svetu. To je interpretacija, vendar je pridržala trdno v smislu pesmi.

Akademski avantgarda in folklór

Skladatelj John Cage je napisal skladbo «4'33""», vendar je tudi ustvaril zbirko «Evropejci», kjer so bile uporabljene citate, vključno s tistimi povezanimi z róžami, v okviru svoje filozofije srečanja.

Med flamencom obstaja slog (palo) «Rosario», posvečen Device Mariji Rozarju, kjer gitaro in pevstvo imitirajo molilne četke, vsaka kroglica je róža.

Zaključek:

Glasbene delo, povezana z róžami, tvorijo skozično «róžno linijo» v zgodovini kulture. Od mistične alegorije Schumana in grozne embleme pri Bizetu do metafore preoblačene ljubezni pri Midler in embleme buntarskega glamuara pri Guns N' Roses — róža prikazuje neumorno prilagodljivost kot znak.

Ona je sposobna izraziti:

Čistu liriko (romanci, valc Čajkovskega).

Tragični fatalizem («Karment»).

Socialno-istorično nostalgijo («Roses of Picardy»).

Pop-kulturno mitologijo (balade 80-ih).

Ta evolucija pokazuje, da veliki znaki ne postanejo zastareli. Oni le preoblečijo v nove zvokovne obleke, od klavesina do električne gitarе, nadaljujejo razgovarjati z človekom na jeziku vekovnih tem: ljubezni, smrti, nadje in spominu. Róža v glasbi ni le rastlina, ampak univerzalen semiotični orodje, s pomočjo katerega skladatelji kodirajo najbolj zložljive človeške emocije, kar je abstraktno — dotakljivo, in brezvredno — vekovno, kot umetnost.

Permanent link to this publication: