Čajkovski i Rimski-Korsakov: dихотомija kao pokretna snaga ruske glazbe

Uvod: Dva polusa nacionalne kompozitorske škole

Tvorčki i lični odnosi Petra Iliča Čajkovskog (1840-1893) i Nikolaja Andreeviča Rimskog-Korsakova (1844-1908) predstavljaju jednu od najproduktivnijih i najzadovoljavajucijih dихотомija u povijesti ruske glazbe. njihovo suparništvo i međusobno utjecaj nisu bili antagonizam neprijatelja, već više konstrukтивna polemika dvaju titaničkih ličnosti, koje su predstavljale dva različita puta razvoja nacionalne kulture u zadnju trećinu XIX stoljeća. To suparništvo «zapadnika» i «počivnika», psihologa-likera i epika-razgovarača, intuicionalista i sistematika.

1. Ideološki i estetski antipodi

njihovi različnosti korijenjuju se u fundamentalnim principima.

Čajkovski: Universalizam i lični psihologizam. Diplomirao je na Petersburškoj konservatoriji (zapadnog obrazca), vidio je u glazbi, prije svega, univerzalni jezik ljudskih strasti. njegov ideal je sinteza evropskih oblika (sonate, simfonije, balet) s ruskom melodičnom i emocionalnom poezijom. njegovo djelo je autobiografsko i usredotočeno na unutarnji svijet ličnosti.

Rimski-Korsakov: Nacionalna škola i «glazbena slika». Učesnik «Moguće kuće», bio je orijentiran na stvaranje samobitne ruske kompozitorske škole, temeljene na folkloru, starijim crkvenim tonima, orijentalizmu i književno-razgovaračkim pričama. njegova glazba je često objektivna, slikarska, ona «priča» ili «slikuje» ( opere-razgovarače, simfonijske slike). nakon «preočitanja vrijednosti» u 1870-ima postao je glavni sistematizator i pedagog pravca "Moguća kuća".

2. Profesionalizam versus intuicija: sukob i prenošenje

Najoštrije različnosti su se manifestirale u odnosu prema kompozitorskoj tehnici.

Rani Rimski-Korsakov i kritika «Moguća kuća». U mladosti Rimski-Korsakov, poput ostalih «Moguća kuća», je bio mnogo diletant, ovisio o intuiciji. Čajkovski, budući izvrsni profesionalac, u privatnoj korespondenciji je kritizirao tehničke nedostatke u njegovim ranim djelima (npr. u «Sadku»), primjećujući «siromašnost harmonije», «neuključnost» strukture pri cijelokupnoj originalnosti zamisla.

「Tehnička revolucija」Rimskog-Korsakova. ta kritika, prema priznanju samog Rimskog-Korsakova, je igrala za njega ulogu「gorčkog lijeka」. U 1870-ima je poduzeo titanički trud u samoučavanju, učivši klasičnu harmoniju, kontrapunkt, orkestraciju. On se pretvorio iz intuicionalnog talenata u jednog od najvećih tehničkih majstora i pedagoga (među njegovim učeniciма — Stravinski, Prokofjev, Glazunov).

Međusobno poštovanje nakon transformacije. Nakon tog profesionalnog skoka je odnos Čajkovskog prema Rimskom-Korsakovu kardinalno promijenjen. On je visoko cijenio ga kao majstora, posebno očaravan njegovim operama「Sneguročka」i「Mлада」. njihova kasnija korespondencija nosi karakter poštovanog dijaloga jednakih.

3. Priložni analiza ključnih sfera

Simfonijska glazba:

Čajkovski: Programski psihologizam. Čak i u programskim djelima («Francesca da Rimini»,「Manfred」) naglasak na duševnim mukama junaka. Simfonije — liriko-dramatske iskazivanja.

Rimski-Korsakov: Slikarska zvukopis.「Šeherezada」，「Ispanjsko kapriččiо」— virtuozna orkestarska slika, gdje teme nisu psihološki portreti, već「likovi」ili「oblici」。 njegov orkestar je slikovit, sjajan, ponekad dekorativan.

Opera:

Čajkovski: Lirsko drama. Čak i u povijesnim（「Orleanska djevojka」）ili pripovjetničkim（「Čarobnjak iz Oz»）pričama glavno je stvarajuća ličnost（Čački u「Mazepi」，Tatjana，Iolanta）。 glazba slijedi emocije junaka.

Rimski-Korsakov: Epiko-likovna pripovjetka ili ritual. njegova priroda je mit, pripovjetka, narodni život（「Sneguročka」，「Sadko」，「Priča o caru Saltanu」，「Zlati ptica」）。 vokalne partiture često nose pripovjetnički ili ritualno-pjevački karakter. apogej postao je njegov「teoretski」metod, gdje svaki lik/pojava ima stabilnu leitgarmoniju ili tonalnu sferu.

Pedagogika i nasljeđe:

Čajkovski: Davao je privatna učila, ali nije stvorio školu u institucionalnom smislu. njegovo utjecaj — kroz genijalnost samih djela.

Rimski-Korsakov: Stvorio je cijelu kompozitorsku školu kao profesor Petersburške konservatorije. njegovi učbenici harmonije i orkestracije postali su klasični. bio je「muzički motor」njegovog vremena, urednik i koautori djela umrlih prijatelja（Musorgskog，Borodina）.

4. Lični odnosi: od hladnosti do priznanja

njihovo komuniciranje je bilo sređeno, ali je evoluiralo. Čajkovski, s njegovom ranjivom prirodom, bolno je osjećao kritiku「Moguća kuća」。 Rimski-Korsakov, pravilni i suhov ljudski, je u memoarima dao Čajkovskom složenu, ali u cjelini visoku ocjenu, priznavajući njegov「kolosalan talent」i「ogroman značenje」za rusku glazbu, čak i ako su njihovi putovi se razlikovali.

5. Historijski sintez i značenje dихотомije

njihovo suparništvo je postalo plodno za rusku kulturu:

Čajkovski je dokazao da ruski kompozitor može biti univerzalni i govoriti na jeziku koji je razumljiv cijelom svijetu, ne gubitavši nacionalnog posebnog.

Rimski-Korsakov je dokazao da je moguće stvoriti samobitnu, tehnički savršenu nacionalnu školu, temeljenu na dubokom proučavanju folklora i posebnih tonalnih sistema.

Susret tradicija: njihov dijalog（često kroz lik Glazunova，koji je bio učenik Rimskog-Korsakova i obožavatelj Čajkovskog）dovelo je do sinteze u XX vijeku. Stravinski，koji je odrastao iz škole Rimskog-Korsakova, uzeo je i dramatizam Čajkovskog. Prokofjev je kombinirao korčakovsku virtuoznost s čajkovskim lirizmom.

Završetak: Dva krila jedne glazbe

Čajkovski i Rimski-Korsakov nisu suparnici, već dvije nužne i međusobno dopunjujuće strane ruskog glazbenog genija. ako je Čajkovski dubina i strast ruske dushe, ispružena u savršenim klasičnim formama, onda je Rimski-Korsakov njegov slikovit, fantastičan, epičan oblik, zabilježen s virtuoznom tehnikom. njihov spor je bio spor o putima, ali ne o cilju — službi ruskom umjetnosti. ta produktivna napetost između zapadništva i počivnika, između iskazivanja i eposa, između intuicije i sistema oblikovala je to jedinstveno pojavljivanje koje svijet poznaje kao「ruska klasična glazba」。 bez Čajkovskog ona ne bi dobila svjetsku emocionalnu osjetljivost, bez Rimskog-Korsakova — svog neponovljivog nacionalnog boja i profesionalnog temelja. njihov dvostruki portret je portret cijele ruske kulture na njezinom zlatnom rubu vijeka.

Постоянный адрес данной публикации: