Чечётка у Совjetskog Савеза: od ideoloških sumnji do celosojuzne popularnosti

Uvod: «Strani» ples u uslovijima kulturne izolacije

Historija čečetke (stepa) u Sovjetskom Savezu predstavlja jasni primjer složene adaptacije zapadnog kulturnog fenomena na realnosti sovjetske ideološke sisteme. Nastala kao simbol američke masovne kulture, ples je bio prisiljen proći put od sumnjivog «buržoaskog» umjetnosti do priznatog, iako strogo regulisanog, žanra estrade. Njegova evolucija odražava ključne etape sovjetske kulturne politike: od izolacije 1930-ih i 1940-ih kroz «otopu» do stilizatorstva doba stagnacije.

1. Ratni period: proboj i prvi zabrani

Prvi kontakti sovjetske javnosti s čečetkom dogodili su se krajem 1920-ih — 1930-ih godina kroz glozdano, a zatim i zvučno kino. Filmovi s učešćem Freda Astera i braće Nikolasa prikazivali su tehniku, koja je zavidela gledačima svojom virtuoznošću. Međutim, oficialna kulturna politika je bila nastrojena zastrašujuće. U okviru borbe protiv «kosmopolitizma» i nizakog poklonstva pred zapadom, step je bio smatran izrazom «buržoaskog razgoljaja» i «nesovjetske» estetike.

Unatoč tome, spontani interes se razvijao. Određeni entuzijasti, poput Aleksandra Caramana, jedan od prvih profesionalnih stepista, pokušavali su razvijati pravlenje, učeći tehniku po rijetkim filmovima i opisima. Međutim, do rata čečetka je ostala marginalna, polupodporna zabava, koja nije bila uključena u repertoar državnih kolektiva.

Interesantan činjenica: U 1930-ima u Sovjetskom Savezu postojalo je jedinstveno fenomen — «čečetčane orkestri», gdje ritmički uzori su bili odbojivani ne samo nogama, već i pomoću posebno prilagođenih za to kućanskih predmeta: računa, pisateljskih mašina, stiričnih ploča, čaša. To je bio neki oblik «proleterskog» odgovora na američki step, pokušaj pronaći mu ideološki sigurnu zamjenu.

2. Poslijeratno vrijeme i «otopu»: legalizacija kroz jazz

Kvalitetni preklop je nastao krajem 1950-ih godina, s početkom hruščevske «otopu» i Međunarodnog festivala mladosti i studenata u Moskvi (1957). Na festival su došli strani kolektivi, koji su prikazali savremenu čečetku. To je izazvalo kulturni šok na sovjetsku mladež. Paralельно je ponovo rođen interes za jazz, s kojim step istorijski neodvojivo povezan.

Ključnu ulogu tog perioda je odigrao Georgij Majorov — umjetnik, koji je stvorio prvi u Sovjetskom Savezu profesionalni čečetčani duet «Bratovi Gloc» (za para sa Michajlom Ozerovim). Majorov, koristeći sićušne izvore (filmovi, ploče), je uspio vokativati tehniku bродvejskog stepa i prilagoditi ju sovjetskoj estradi. Njegov stil se odlikovao nevjerojatnom četkinošću, brzinom i «orkestrom» — sposobnošću stvaranja složenih ritmičkih uzora, sličnih udarcima.

3. Najveća popularnost: estradni kolektivi i televizija

U 1960-80-ima čečetka je postala neodvojivim dijelom sovjetske masovne kulture zahvaljujući nekoliko faktora:

1. Estradna sistema: Veliki broj VIA (vokalno-instrumentalnih ansambala) i plesnih kolektiva pri filharmonijama su uključili čečetčane numere u svoje programe kao učinkovite, «goruće» elemente. Step je postao sinonim dinamičnog, optimističnog i tehničkog estradnog plesa.

2. Televizija i kino: Regularne prikazivanja koncerata, programa «Goluboj ogonjku» i novogodišnjih «Ogonjaka» su činili glavnim stepistima javno poznatim. Čečetka se čula u popularnim filmovima, poput «Karnevalske noći» (1956), «Gentlemani uspjehe» (1971, gdje junak Evgenija Leona neumije plesati) i posebno u glazbenim komedijama poput «Svojim rukama» (1957).

3. Estetska estetika: Za razliku od američke tradicije solne improvizacije, u Sovjetskom Savezu čečetka se razvijala uglavnom kao sinhronni, ansambelski ples. Izvrsno izgrađene postavke, idealna slaganost grupe su odražavale kolektivistički ideal. Etalonom tog pristupa je postao osnovani 1966. godine ansambel «Ritmi planete» pod vodstvom Nadežde Nadeždine, gdje su čečetčane numere bile postavljene s horeografskim razмахom.

4. Sovjetska specifičnost: ideologija, estetika, pedagogika

Čečetka u Sovjetskom Savezu je imala niz jedinstvenih osobina:

• Ideološka neutralizacija. Tanac je bio lišen svog izvornog istorijskog i etničkog konteksta (afričke i irske kulture, američkog društvenog konteksta). On je bio tumačen kao apstraktno «umjetnost ritma», koja pokazuje virtuoznost i veselje sovjetskog čovjeka.

• Akademska i regulacija. Učenje je često bilo vođeno u sistemu umjetničke samouprave (DK, krugovi) po strogom metodikama, koje su bile preuzete iz klasične baletske teorije. Improvizacija, koja je dušom jazz stepa, je skoro nije bila prakticirana, ustupajući mjesto fiksnim postavkama.

• «Sovjetski glamur». Kostimi stepista (fraki, smokini, sjajna haljine) su stvarali sliku uspješnog, elegantan umjetnika, što je bila rijetka prilika za demonstraciju «buržoaskog» sjaja u doziranoj, estetizovanoj formi.

5. Nasljedje i uticaj

Unatoč izolaciji od svjetskih tendencija, sovjetska škola čečetke je odgojila izvrsne majstora: Vladimira Kirsanova, Tatjane Zvenjacke, duet «Sestre Kachaline». Njihovo umjetnost je bila orijentirana na tehničko savršenstvo i zрелиšnost.

Nakon raspada Sovjetskog Saveza ti umjetnici i pedagozi su postali vezujući čvor između sovjetske tradicije i svjetske scene. Mnogi od njih su otvorili privatne škole, kroz koje su nova generacija ruskih plesača dobili pristup autentičnim znanjima o jazz stepu, ritm-tépu i naslijeđu velikih američkih majstora.

Završetak: Ritam iza «željeznog zavjеса»

Čečetka u Sovjetskom Savezu je historija kulturne apropriacije i adaptacije. Lišena svog izvornog društvenog i etničkog konteksta, ona je bila «sovjetizirana»: pretvorena u kolektivno, tehnički bez greške, politički neutralno estradno predstavljanje. Ona je dala sovjetskom čovjeku rijetku priliku legalnog, doziranoog sročavanja s energijom zapadne kulture u njenom najekspresnijem — ritmičkom — izrazu. Prošavši put od ideološkog tabua do ukrašavanja službenih koncerata, sovjetska čečetka je stvorila sopstvenu, jedinstvenu tradiciju, koja, iako je zaostala za svjetskim avantgardnim istraživanjima, je oblikovala moćan sloj izvođačkog umjetništva, zahtjevanog i u poslijesovjetskoj epohi.

Постоянный адрес данной публикации: