Imazhi i lëvizjes në literaturë dhe kinematografi: nga arketipi i trikstërve deri te heroja ekzistencial Imazhi i lëvizjes, një nga burrat më njohur në kulturë, ka një shumëllojshmëri semiotike ekzkluzive. Në literaturë dhe kinematografi, ai shpesh nuk është i pandashëm, qëndron gjerësisht si simbol, bërthamë e arketipëve ose simboleve shoqërorë. Evolucioni i tij nga triksteri folklore deri te personazhi i kompliktuar ekzistencial reflekton ndryshimin e kodave kulturore dhe kërkesave filozofike të shoqërisë. Arketipi themelor: triksteri dhe pluti Thënia e shumicës së interpretimit është më e vjetër arketipi i trikstërve (plut, shpelmues), që rrjedh nga mitologjia dhe folklori i gjithë botës. Mitologjia dhe fabelat: Në fabelat e Epokës Antike të Ezopit, më vonëse të Lafontenit, lëvizja është përshkrimi i hërmthënie, izvorët e prapëlqyes dhe i arsyes praktike, fituese e fuqisë së thellë (si në fabelën «Shqiponja dhe Lëvizja»). Kjo është hero i dyfishtë: hërmthënia e saj është kundërshtuar nga moralisti, por shpërfillon lexuesin me efektivitetin e saj. Eposi mesjetar: «Romani i Lëvizjes» (Roman de Renart, XII-XIII shekuj) është teksti i rëndësishëm, ku lëvizja Renar (fr. Renard, nga i cilit rrjedh emri i burrit në shumë gjuhëra, që e zëvendësoi latinën vulpes) bëhet protagonisti i eposës parodike. Ai mështon mbi hierarkinë feudale, hërmtohet me mbretin leon Nobile, vullcin Isengrin dhe tjerët «fuqishët e botës». Renar është tani jo thjesht hërmues, por simbol i inteligjencës burjose, që rrëzon bazat e shoqërisë aristokratike, dhe bërthama e fillimit karnevalistik, që rradhët botën. Evolucioni literaturor: nga alegoria deri te psikologjia Së shumti i ndryshuar është edhe imazhi i lëvizjes, që e lëviz jashtë kufijve të alegories. “Princili i vogël” i Antuan de Sint-Exupery (1943): Këtu lëvizja bën një kalim të rëndësishëm nga triksteri deri te filozofi dhe mësues. Fjalët e saj të famshme mbi “prishjen” (“Ne jemi të përgjegjshëm për ata që e prishëm”) e bëjnë atë simbol të mëdhenisë ekzistenciale mbi lidhjen, përgjegjësinë dhe unikësin e rrugës, që e njihet përmes ritojve dhe përshtatjes. Hërmthënia e saj i jepë vendin mëdhenisë së emozionit dhe intelektit. “Lëvizja Vuk” i Ištvan Fekete (1965): Romani i shkruar nga shkrimtari hungarez është një antropomorfizëm total natyror. Vita e familjes lëvizore është treguar me shkencërishtësi në detaje, por me prizmat e emozioneve njerëzore dhe strukturave shoqërore (familja, rritja, konflikti me njerëz). Kjo është jo simbol, por “tjetër”, që ai botë meritë respektin dhe kuptimin. Proza moderne: Në romanin “Jeta e Pi” të Jann Martell, orangutani, zebra, hienë dhe tigri bëjnë alegoritë qendrore. Megjithëse hibridi kryesor është tigri, logjika e imazhit rrjedh nga atij arketipik pol “fuqisë së natyrës së djegët, e papërkthyer”, që në kontekste të tjera zë vendin me lëvizjen, por me akcentin në rrezikun dhe instinktit e suprimuar. Kinematografia: vizualizimi i arketipit dhe kontekstit të reja Kinematografia, me fuqinë e saj vizuale, ka shtuar krahët e reja, shpesh përdorur lëvizjen si udhëheqës në botëra të tjera ose alter ego të heroit. Klasika Disney dhe animacioni: Në animacionin “Robi Gud” (1973) të studioth Disney, lëvizja Robi Gud dhe miqja e tij Marian janë reinkarnata e Renar: jashtëzakonishëm, jashtëzakonishëm, që luftojnë kundër autoritetit të papërshtatshëm (në formën e princit leon John dhe vullkut shërbëtor). Lëvizja e tyre e jashtëzakonishme thekson statusin e margjinalëve shoqërorë, që jetojnë me mendjen dhe aftësinë. Studio Ghibli dhe Hayao Miyazaki: Film “Lëvizja Pum” (1994, regjisor Isao Takahata) është kështu monument kinematografik më të thellë për lëvizjen. Kjo është fabelë ekologjike dhe ekzistenciale. Konflikti midis familjes lëvizore dhe civilizimit njerëzor që hyrë është i papërgjegjshëm. Lëvizjet, veçanërisht protagonistja kryesore, kanë psikologji komplekse – frikë, dëshirë për humbjen e diktaturës, krenari, kërcënim. Magjia e tyre (kërcënimin e kërcënimit) tregohet jo si trëkull, por si dhimëri tragjik, që ndryshon dualitetin e tyre midis botëve. Kinematografia e art-haus në Evropë: Në filmin “Lëvizja” (1967) të regjisorit Mark Allen, historija e rritjes së fëmijës në fshat, e mbledhur me lëvizjen e tij, bëhet metaforë e seksualitetit që rritet, dëshirës për liri dhe kolizimit me natyrën – si ekstern, ashtu edhe të brendshme. Blockbasterët modernë dhe seriale: Në serinë “Më të keqët e gjallët” lëvizja paraqitet në epizodën kryesore të terapive psikologjike të njëmbajtës (El) si imazh nga ato memorie traumatike, i lidhur me fugarjen nga laboratoriku. Kjo është simbol i saj së dhunshme, e gjetur, por e jetës, e saj instinkti për liri. Imazhi zoomorf funksionon në nivelin e psikologjisë së thellë. Kodet kulturore specifike: kitzunë dhe kumihô Vendin e veçantë e kanë imazhet e lëvizjes nga folklori veri-lindor, që përdoren aktivisht në kinematografinë moderne dhe anime. Japani kitzunë: Duh i lëvizjes, me mëdheni, magji, aftësi për kërcënim dhe jetë gjatë. Kitzunë mund të jetë si mesazh i mirëmarrëshëm i mesazheve (sluj i deit Inari), ashtu si trikster kovar. Në anime dhe lojëra (p.sh., Naruto, ku lëvizja bishu është simbol i fuqisë së shkatërrimit dhe ndonjëherë e kontrollimit) ky imazh përdoret gjërisht, përfaqësuar si lidhje me gjysmën e mesme, ilusion, tentim dhe fuqi e fshehur. Korea kumihô (lëvizja me gjashtë vijë): Më shumë shfaqet si duh demonik, që tenton dhe që kushton njerëz, por në interpretimet moderne (dorama “Moj i dashur Gumhо”, “Gumhо: Grazia e lëvizjes”) ky imazh humanizohet, i ndryshuar me tragjedi dhe ambicje për të qenë njeri. Përfundim: pse lëvizja mbetet aktuale? Stabiliteti dhe variabiliteti i imazhit të lëvizjes shpjegohen me formën e tij arketipike ideale, që përmban dikhët kulturore themelore: Natyrë vs. Kulturë: Lëvizja jeton në kufirin e pyllit dhe fshatit, të diktaturës dhe njerëzrit. Inteligjencia vs. Fuqia: Konflikti i vjetër i jetës, ku lëvizja përfaqëson inteligjencën dhe adaptivitetin. Hërmthëria vs. Mëdhenia: Hërmthëria e saj mund të interpretohet si kоварci i ulët, ashtu si mëdheni i lartë i dijes së pamërshtërisë së botës. Liri vs. Besimi: Si burim i diktaturës, ajo është simbol i pavarësisë, por në historitë e prishjes (“Princili i vogël”) është simbol i lidhjes të thellë. Në këtë mënyrë, lëvizja në literaturë dhe kinematografi është ekran projekcion për frymët e njerëzve, shpikjen dhe refleksionin. Nga Renar, që mështon autoritetin, deri te lëvizja Pum, që thotë për humbjen e natyrës, ky imazh evolvon me njerëz, që mbetet një nga instrumentet më të gjera për t'iu thënë vetes dhe botës.
© library.rs

Permanent link to this publication:

https://library.rs/m/articles/view/Imazhi-i-dherm-në-literaturë-dhe-kinematografi