Glas večnega mesta in njegov odraz v umetnosti: monolog, razgovor, dialog, šum

Veliko mesto govi. Govi ne z govorom, ampak gluhom gume, signaloma vozil, štomom milijonov ljudi, huki metroja, glasom iz odprte okna, krikom trgovcev, zvonom trolejbusov, udarom deža po asfaltu. Mesto je bučna, mnogoglasna simfónija, v kateri vsak zvok je del partiture. Umetniki, pisatelji, glasbeniki, režiserji so vedno poskušali zabeležiti ta glas. Oni so prevedli šum v ritme džaza, strah v literarni monolog, razgovor hodnikov v dialog na platno. Kako umetnost odraža akustiko mesta? Razlagačemo četiri moduse mestnega glasu.

Monolog: mesto kot izpoved enakega

V velikem mestu se človek pogosto ostane enak na enaka s seboj. Tla je okoli, ampak ni nobenega, s kim bi si lahko zamenjal besedo. Ta akustična izolacija rodi monolog — notranji glas, ki zveni hujše od uličnega šuma. V književnosti je klasičen primer «Zapiski iz podzemlja» Dostojevskoga ali romani Franca Kafke, kjer junak hodijo po brezličnim ulicah, govorijo sam s seboj. V poeziji so to pesmi Alexandra Bloka («Noč, ulica, svetlobnik, apteka…»), ki niso dialog, ampak zmrznjen notranji plak. V slikarstvu so to dela Edwarda Hoppera («Polučasi»), kjer figure sedijo v kavarni, ampak se ne komunicirajo, vsaka v svojem svetu. V glasbi so to solne klavirske skladbe Erica Satija, ki jih je imenoval «meblirno glasbo» — zvoki, ki ne zahtevajo odgovora. Mestni monolog v umetnosti je krik enotnosti v bučni praznosti.

Razgovor: dialogi na beži

Mesto je besedni. Besede prodajalca in kupca, potnika in taksiščarja, zaljubljencev na skamba, dveh prijateljev, ki so zašli v bar. Ti kratki, prekiniti dialogi sestavljajo tkivo mestne življenjske. V književnosti so jih meško predstavil James Joyce v «Ulyssesu», kjer so junaki mešali besede, ne slišijo se drug drugemu. V teatru so to drame Tennesseeja Williamsa ali Edwarda Albe, kjer so razgovori na verando ali v kuhinjo sladokopija mestnega življenja. V kinematografiji so to dialogi Woody Allena, kjer so junaki govorili hkrati, preberajo se, ampak ustvarjajo iluzijo razumevanja. V slikarstvu je «Krik» Muncha? Ne, tam je večji monolog. Ampak so to slike Pierreja-Augusta Rénoira («Bal v Moulind’la Galette») — več dialogov, gestov, pogledov. Dialog v umetnosti je polifónija, kjer vsak glas ima pomen, ampak nihče ne sliši sosednjega do konca.

Dialog: ko mesto odgovori človeku

Nekajkrat se mesto udeleži dialoga. Ne ljudje, ampak sam megapolis: njegova arhitektura, vreme, ritmi. Človek postavi vprašanje, mesto pa odgovori z odsekom, svetloforom, nepričakovanim obratom ulice. V književnosti je to «Peterburg» Andreja Belogova, kjer je mesto živo bitje, ki razgovarja z junakom. V kinematografiji so to filmi Mikelangelo Antonionija («Zatemnjenje», «Noč»), kjer se junaki hodijo po praznimi rimskimi ulicah, arhitektura pa jih pritiska, odgovarjajoč na njihovo mlčanje. V glasbi je to «Metropolis» Franza Langa? Ne, to je film, ampak glasba Gottfrieda Guppnerja ustvarja dialog mašine in človeka. V poeziji je to zbirka «Moskva» Mariny Цветаевой, kjer se mesto predstavlja kot sosednik: «Moskva! Kakšen velik gostinski dom». Dialog človeka in mesta v umetnosti je vedno poskusa dosegni sporazum, najti skupen jezik v kaosu.

Šum: akustični kaos kot navdih

Vendar glavni glas mesta je šum. Ne melodija, ne ritem, ampak prav tak haotičen, disonantni šum. Guk motorja, ljužek trolejbusa, gudki, kriki, odseki štomov, zvok stekla, glas iz odprtega okna. Šum razbira, utužuje, vendar pa tudi navdihuje umetnike. V glasbi so to prvi uznali futuristi: Luigi Russolo je napisal «Umetnost šumov» (1913), kjer je pozval uporabiti v glasbi zvoke mesta: grom vozil, šepot pare, udar vozil. Pozneje je to razvoj dobil v industrijski glasbi (Einstürzende Neubauten), v tehnou (ritmi metroja), v embientu (zapis uličnega šuma kot glasbe). V slikarstvu je to futurizem Umberta Boccionija («Mesto se dviguje»), kjer so predani premik in šum zlomljenimi oblikami. V književnosti je to roman Johna Dos Passosa «Manhattan», kjer so vstavljene koláži iz novinarskih naslovnih, uličnih izkričkov, odlomkov oglaševanja. V kinematografiji so to mestne simfónije 1920-ih («Človek z kinematografom» Dzige Vertova), kjer je šum mesta postal glasbeni montaž. Šum v umetnosti ni antimusika, ampak nova glasba, ki odraža čas.

zaključek

Glas velikega mesta je večnoobličen. lahko je tiho monolog enakega človeka pri oknu, odrezan razgovor v prepolnem avtobusu, dialog z kamnito stenom nebokrobov ali haotičnim šumom, ki ga sliši uši. Umetnost je vedno želela zabeležiti ta glas — ne za to, da bi se od njega izognila, ampak da bi razumela. Razumela, kako živimo v tem gusu, kako dišemo med metronomom štomov, kako ljubimo pod akompanemant sirene. In, morebiti, razrešiv glas mesta, bomo razrešili tudi lasten.

Постоянный адрес данной публикации: