Шарманка: istorija i sovremennost' među mehanikom i nostalgijom

Šarmanka nije samo primitivni muzički instrument, nego složen sociokulturalni fenomen, bio simbol ulične kulture, tehničke smekle i pristupa najboljšim slojevima do muzike dva stoljeća. Njezina evolucija od izraženog aristokratskog zabave do atributa gradskog folklora, a zatim — objekta muzejske i art-refleksije, reflektira ključne promjene u društvu, tehnologijama i percepciji zvuka.

1. Tehnička esencija: muzika zapisana na drvu i kartonu

Osnova šarmanke je princip programirane mehaničke reprodukcije muzike. To je analogni «plejer» doba prije fonografa. Njezino srce — valik (ciklindar) s pažljivo raspoređenim štipcima (štipćev val) ili, u kasnijim modelima, perforirana kartonska traka (book music). Pri vrtanju valika štipci zadiravaju zube metaličkog griba (tako nazvanog «gribenki»), uzrokujući njihovo zvučenje. Svaki zub je nastavljen na određenu notu.

Ključni element — mehanizam i zrakovna sistema (kao u organu), pokretani vrtanjem ručice. Zrak se nagrištava u drvene ili metalne trake, zvučeći pri otvaranju klapana, kojima upravljaju valički. Tako je šarmanka miniaturizirani prenosni organ-automat.

2. Historijski put: od salona do pariskih bulvarova i ruskih dvorova

• Porijeklo (XVIII vijek): Praroditelji šarmanke bili su stacionarni mehanički organi u crkvama i bogatim domovima Europe. Prvi prenosni instrumenti su se, vjerojatno, pojavili u Njemačkoj ili Italiji (samo riječ «šarmanka» dolazi od francuskog chant — pevanje i orgue — organ, kroz njemački Drehorgel ili talijanski organetto). Inicijalno to su bili skupi instrumenti za aristokraciju, reproducirajući modulne arie iz opera.

• Zlatni vijek ulične šarmanke (XIX vijek): S udješćem proizvodnje šarmanka je postala masovna pojava. U viktorijskom Londonu, na pariskim bulvarima i u peterburškim dvorovima je pojavila se figura šarmančića — često samotnog bježačkog glazbenika, talijanskog ili njemačkog imigrant, njegov repertoar je bio ograničen na 6-8 melodija, «zashivenih» u jedan valik: popularni romanzi, narodne pjesme, izvodi iz opera (npr. arija Kavaрадossi iz «Toske» ili «Serenada» Schuberta). Šarmanka je postala prvo masovno medij, širući muzičke hitove po najbogatijim kvartalima.

• Simbol gradske siromaštine i romanike: U književnosti i slikarstvu je obraz šarmančića postao dvosmišljen. S jedne strane, to je simbol siromaštine, žalosti, društvenog dna (kao u pričama Guya de Maupassanta ili ranim djelima Dostojevskog). S druge strane — romanitički obraz slobodnog putnika, nosećeg umjetnost u narod (poezija Alexandra Bloka, slike «Moskovski dvorik» Polenova).

• Interesantan činjenica: U Ruskoj imperiji su šarmančići često izvođali ne sami, nego s znanstvenim životinjama (krilatom u crvenoj kurtočici ili dresiranim medvjedom) i podčinjenim «djevojčicama» — često su to bile ukrađene ili kupljene djeca, kojima su naređivali pjevati i sakupljati novac. To je bila žestoka strana uličnog «veselja».

3. Zalaz doba i razlozi nestajanja

Propast šarmanke kao masovne pojave je bila brza na rubu XIX-XX vijeka zbog nekoliko razloga:

1. Tehnička revolucija: Pojava i masovno širenje gramofona (od 1890-ih godina) i patefona ponudilo je nesražljivno širi repertoar, bolje kvalitet zvuka i mogućnost njegovog tiriranja. Šarmanka sa svojih 8 melodija na valiku je izgubila.

2. Urbanizacija i promjena zvučnog pejzaža: Zvuk motora, tramvaja, rádia je učinio tihu, monotoni zvuk šarmanke gotovo neizučitivim i razaranjem anahronizmom.

3. Socijalne reforme i policijski nadzor: Vlasti velikih gradova, borivši se protiv uličnog šuma i siromaštva, su počele ograničavati ili zabranjivati djelovanje šarmančića, tražeći skupi licenci.

4. Sovremennost: drugo rođenje u polju umjetnosti i memorije

Danas šarmanka nije umrla, već se preobražila, prešavši iz sfere utilitarnog zabave u sferu kulturalnog naslijeđa, umjetnosti i filozofske metafore.

• Muzejni eksponat i živa rekonstrukcija: Šarmanke — čast kolekcija muzeja muzike (npr. u Bruselu, Berlinu, Sankt Peterburgu). Enthusiasti i majstori (redki argonavi) očuvavaju, restaruiraju i grade nove alata, održavajući staro zanat.

• Objekt umjetničke refleksije: Zvuk šarmanke sa svojom mehaničnosti, ponavljanjem i malo rasstrojenom zvukom postao je metafora u suvremenoj umjetnosti.

  • U kinu: Njezin zvuk — skoro obavezni atribut vizualizacije stare Europe (filmovi Federico Fellinija, Jean-Pierre Jeuneta «Ameli»).

  • U muzici: Obraz šarmanke je iskoristio Dmitrij Šostakovitš (vokalni ciklus «Šest romanса na riječi engleskih pjesnika»), a njeno zvukovanje semplira u elektroničkoj muzici kao simbol melankolije i «zacičenog» vremena.

  • U književnosti i filozofiji: Šarmanka — moćan simbol fatuma, beskonačnog ponavljanja, absurdа. Sjetite se «Šarmanke» iz romana «Majstor i Margarita» Bułgakova, predvodeći bal Sate, ili njene filozofske refleksije kod Waltera Benjamina kao praznog oblika mehanički reproducirane umjetnosti.

• atribut gradskih praznika i performansa: Na božićnim tržnicama, povijesnim festivalima, u kazališnim postavkama se ponovo može naći šarmančić. Ali sada to nije siromašni glazbenik, već artist-stilizator, koji ponuđuje potapanje u prošlost. Njegov instrument — ne sredstvo preživljavanja, već svjesna kulturalna citata.

• DIY kultura i kiberpunk: Princ programiranja muzike na fizičkom nositelju (valiku, perfolentu) inspirira savremene inžinjere i glazbenike, koji rade na stiku analognog i digitalnog, stvarajući «šarmanke» za računarske čipove ili kinetičke zvučne skulpture.

zaključak

Šarmanka je prošla put od tehničkog čuda doba Prosvjetitelja do simbola doindustrijskog grada i naposljetku do kulturalnog arhetipa u suvremennom svijetu. Njezina povijest — to je povijest kontrole nad zvukom, njegove demokratizacije i sljedeće nostalgije po «analognoj» neposrednosti.

Danas šarmanka zvuka ne kao aktualna muzika, već kao glas samog vremena — mehanički, malo prećutni, zacičen na nekoliko jednostavnih melodija. Ona nas podsjeća na svijet, gdje je muzika bila rijetka, fizički osjetljiva događaj, donesena pod prozor putujućim žrećem mehaničkog umjetnosti. U tome je njezina nepreostvarenja vrijednost: budući da je ispuštena napredkom, ona je dobila novi život kao materijalno iskustvo kolektivne memorije, melankolije i neizbježne ljudske traganja za oživljavanjem mehanizama. Ona više ne igra za novac — ona igra za našu zajedničku povijest.

Permanent link to this publication: