Prindonjët dhe vazhduarët e veprës së Zaha Hadid: parametrizmi si e re ortodoksia

Arsimetari i Zaha Hadid nuk është i kufizuar vetëm me ndërtimet e saj. Ai jeton në metodologji, filozofi formës dhe gjeneratën e arkitekëve që e kanë formuar ose inspiruar. Vazhduarët e saj nuk janë ata që kopjojnë estetikën e saj, por ata që zhvillojnë dhe transformojnë principet e tij themelore: mendimin parametrizues, interesin për kompliksin, punën me flujt dhe kontekstin. Ata mund të vënë në disa grupa themelore.

1. Prindonjët drejtpërdrejt: Zaha Hadid Architects (ZHA) në udhëheqje të Patrick Schumacher

Burimi që Hadid e themeloi vazhdon të punojë si makina kreative dhe teknologjike e fuqishme në udhëheqje të partnerit të vjetër, teoristit Patrick Schumacher. Ai është ai që ka formuluar ideologjinë e parametrizmit si stili global i shekullit XXI.

Evolutioni i stilit: Në kohën e jetës së Hadid dominonte estetika e bardhë, e qëndrueshme, «glaciare» (Qendra e Gjykimit të Alijev, Qendra Akvatike e Londrës), por në udhëheqje të Schumacherit burimi ka filluar të eksperimentojë me forme më tektònike, strukturale dhe ndonjëherë «aggressive».

Shembull — Morpheus Hotel në Macau (2018). Strukturë e madhe ekzokonture me formë rrjetare që ngjitet me volumet e brendshme. Kjo nuk është më një fluj i qëndrueshëm, por një rrjetëzë kristalike komplekse që tregon strukturën si elementin estetik kryesor.

Strategjia: ZHA vazhdon të punojë në kufijtë e arkitekturës, dizajnit të produktit dhe urbanistikës, aplikojnë metodologjitë parametrizuese në shumë lloje lëshirash — nga ndërtimet deri në interioret dhe mbeturinat. Schumacher aktivisht promovon ideën e urbanizmit parametrizues, ku qytetet e cila projektohen si sisteme adaptative komplekse.

2. Prindonjët akademikë dhe teorikë: diplomëtari i Shkollës së Arkitekturës (AA School) dhe tjerë shkollat

Hadid ishte pedagog më i ndikueshëm në Shkollën e Arkitekturës në Londër (ku ajo vetë u mësua) dhe në tjerë universitete. Gjenerata e plotë e arkitekëve ka kaluar në unitetet e saj dizajner, ku u kultivuan eksperimentet me formë, instrumentet digitale dhe konceptet abstrakte.

Njëra nga emrat e njohur:

Michael Murphy (MASS Design Group): Pasi grupi i tij është i njohur për arkitekturën e njerëzve, ai ndonjëherë është formuar nga forma dhe konteksti, pjesërisht, nën influencën e Hadid.

Shumë praktika të kryesueshme në Kinë, Korenë Jugore dhe në Perëndim të Bashkuar (p.sh., Ma Saure (Ma Yansong) nga MAD Architects) kanë pranuar gjuhën e saj, e adaptuar atë në kodi kulturore lokal. Ma, ndërsa zhvillon linjën më «organike», paraqet gjithë gjithë herët që ka ardhur nga Hadid kërcënimin për formën e madhe skulpturore.

3. Prindonjët ideologjikë: arkitektët parametrizues dhe digitalë

Këto janë praktikat që, përmes tyre nuk janë më direct students, zhvillojnë bazat teknologjike dhe filozofike që e kanë lënë.

Bjarke Ingels (BIG – Bjarke Ingels Group). Pasi estetika e tij shpesh është më lështar dhe konceptuale, metodologia ka karakteristika të përbashkëta me hahidovën: hiper-razonim, i bazuar në të dhëna dhe algoritme. BIG gjithashtu përdor instrumente parametrizuese për të zgjidhur problemat komplekse, por shpesh «paketojnë» rezultatin në mëtëfshirëse, ndonjëherë geometrike metafore (si në projektin «VM Houses» ose «CopenHill» – stacioni elektrik me shkollë për lëvizje me skijë). Ai mund të konsiderohet «popularizues» i dizajnit digital komplikues.

Greg Lynn. Pioner i arkitekturës digitale që nga vite të 1990-ta, punët e tij me arkitekturën «blob» (formë kaple) dhe softuerin animues i paraqitën dhe i ndikuan mjedisin, në të cilin punonte Hadid. Ai është bashkëpunëtor teorik dhe teknologjik me të.

Arcitektët e dizajnit numerik: Burimet si UNStudio (Ben van Berkel), MVRDV, SOM në pjesën e tyre të kërkimit aktivisht përdorin projektimin algoritmi, metodat generative dhe simulimet, që kanë u bërë më mainstream gjërat që ka arritur ZHA.

4. Prindonjët kontekstuallë dhe materialësh transformatorë

Ato kanë marrë nga Hadid kërcënimin e formës, por e drejtuar atë në rrugën më tektònike, materialësh dhe lidhje me kontekstin lokal.

David Adjaye. Pasi stili i tij është i ndryshëm, interesi i tij për formët monolitike, skulpturore, që janë fortishtë integruar në kontekstin urbanistik dhe kulturore (si në Muzeun Kombëtar të Historisë Afrotropike dhe Kulturës në Washington), është i ngjashëm me hyhëzën e Hadid ndaj ndërtimit si gjë e madhe. Dytë e kanë arkitekturën si instrument për formimin e identitetit.

Álvaro Siza dhe Eduardo Souto de Moura. Paradoksalisht, këto mëstër portugeze, modernistë e rëndësishëm, në punën e tyre të vonë shpesh krijojnë forme me kompliksi dhe lëshëri që rrjedhin drejtpërdrejt nga gjuha e kompliksisë së Hadid (p.sh., pavijoni i Sizës Serpentina, 2005), që tregon se gjuha e kompliksisë së Hadid ka ndikuar edhe në traditat e qëndrueshme.

5. Kritikët- Zhvilluesit

Ato janë ata që diskutojnë disa aspekte të arsimit të saj, por e bëjnë këtë, zhvilluan mendimin arkitektonik më tej.

Ana Heringer, Diébédo Francis Kéré – reprezentantët e arkitekturës humanitare dhe të përgjegjshme. Ato, në fakt, përgjigjen këshillimeve që kanë ardhur nga praktikat e burimeve «stjernë» si ZHA: kushtet e lartë, ndarja nga materialët lokalë dhe konteksti social. Punja e tyre është zhvillimi i dialogut rreth qëllimit të arkitekturës, por me polus të kundërt: jo teknologjia globale e fetishizmit, por praktika lokale, sociale, e përgjegjshme, e oshtur.

Provokatimet për vazhduarët: jashtë «brandit» të Hadid

Për vazhduarët ka një detyrë komplekse:

Mbikur të mos bëhen stilitësues. Sasia më e lehtë është të stampojnë formët që janë «si Hadid», që i çon në vlerësimin e arsimit të saj.

Të zgjidhnë çështjet etike dhe ekologjike. Vazhduarët duhet të përgjigjen kritikave ndaj projektit të fundit të ZHA: kushtet e lartë, ura karboni e strukturave komplekse, puna me reżime autoritare.

Integruar parametrizmin me çështjet sociale dhe ekologjike reale (ekonomi e rregullt, banimi i lehtë, adaptimi klimatik), jo vetëm me formëtворçevë.

Përfundim: arsimi si kod i hapur

Vazhduarët dhe prindonjët e Zaha Hadid janë një lëvizje intelektuale e gjerë, jo një dinasti. Ajo ka lënë pas vetes një kod hapur, jo një stil, por metodologjinë e mendimit mbi arkitekturën përmes kompliksisë, nelinearitetit dhe llogaritjes.

Thëritë e vërtetë vazhduarët janë ata që:

Shihen në instrumentet digitale jo vetëm si mënyrë për të skicuar, por edhe si mënyrë për të menduar.

Apërgjyzen formën si rezultatin e veprimit të shumë fuqive (sociale, klimatike, strukturore).

Shihen për të ofruar zgjidhje radikale, të papritura, duke sfiduar kushtet.

Arsimi i saj ka ujitur në mainstream-in e arkitekturës moderne, duke qenë pjesë e tij. Tani metodologjitë parametrizuese, interesi për geometrinë komplekse dhe skulpturore janë vendosur si vendosur për avantgardën. Kjo është fitori më i madh i saj: ajo nuk ka krijuar një sekutë të vazhduarëve, por ka ndryshuar strukturën e profesionit, duke bërë gjërat që ishin rreth revolucionare mësimin mjete për gjeneratën e re. Ajo e vazhdon të punojë të gjithë ato që besojnë se arkitektura e futurit lind në krye të vullnetit artistik të qëndrueshëm, llogaritjes së saktë dhe virtuozitetit teknologjik.

Permanent link to this publication: