Koncept pevaca svetog sрца Viljelma Uda

Što je zajedničko između služavke koja je noću risala anđele, poštalskog koji je zabilježio Pariz, i cirkovskog borca koji je pjevao tijelo? njih je povezao njemački kolekcionar i umjetnički povjesničar Viljem Ude. U 1920-ima je uveo pojam "Peintres du Sacré-Cœur". Tim terminom je označio umjetnike-samouke koji su nisu imali akademsko obrazovanje, ali su stvarali pod utjecajem unutarnjeg glasa, vjere, ljubavi prema svijetu. njihovo umjetnost nije "visoka" ni "niska", nego iznad ijerarhija. Koncept Uda je postao manifest naravnog umjetnosti i do danas utječe na način na koji gledamo na "primitiv". Da razumijemo.

Odakle je izbio termin

Termin "Peintres du Sacré-Cœur" se odnosi na baziliku Sacré-Cœur u Parizu, izgrađenu na brdu Montmartre. Ude, budući da je bio religiozan (iako Židov), je vidio u tim umjetnicima nešto sakralno: oni su stvarali umjetnost ne zbog novca ili slave, nego kao molitvu. Riječ "pevci" naglašava glazbenu, ritmičku narav njihovih djela. Ude je protivio se "hladnim" avangardistima koji su konstruirali umjetnost umom. "Pevci" su pjevali dušom. U tu grupu je uključio: Serafinu Loui (Serafina iz Sanlesa), Camia Bomboua, Loui Vivena, Andre Boshana, a također i Henri Russoa (iako je Russoa umro prije nego što je Ude formulirao koncept, smatrao se njegovim predvođačem).

Karakteristike "pevaca svetog sрца"

Odsustvo profesionalne obuke (nisu znali risati perspektivu, anatomiju). Globačno osobno nadahnuće (često religiozno ili mistično). Tehnika koja ide od intuitsije, a ne od pravila. Iskrenost (nije bilo želje za šokirati ili epatirati, kao surrealisti). Svi su radili ne zbog priznanja, nego zbog unutarnje potrebe (za razlikom od akademizma). njihovo umjetnost je često bila otkrivena kolekcionarima slučajno, a ne kroz galerije.

Protivstavljanje modernizmu

Ude nije negirao avangardu. Bio je prijatelj s Picasso, sakupljao kubiste. Ali je smatrao da je modernizam previše intelektualan, rasuđen, a "pevci" vraćaju umjetnost natrag do njegovih korijena — do iznenađenja pred svijetom. Godine 1928. Ude je organizirao izložbu "Sovremeni primитивi" u Parizu, gdje je izložio zajedno sa Serafinom, Bombouom, Vivenom, Boshanom i Russoa. Publika se smijala, ali Ude je tvrdio: to je tako isto umjetnost kao i Picasso. Picasso, ujedno, je podržao kolegu: kupio je nekoliko djela Serafine i Russoa.

Religiozni kontekst

Ude je bio Židov, ali njegova koncept je prožeta kršćanskom simbolikom. "Sveto srce" je srce Isusa, simbol božanske ljubavi i patnje. Ude je vidio u djelima tih umjetnika analog crkvenog služenja. Oni, poput srednjovjekovnih majstora, su stvarali ikone, ali ne kanonske, nego osobne. Serafina doslovno je čula anđele, Boshan je pisao biblijske priče, Viven — svajarijski Pariz. To je bio ekumenički pristup: umjetnost kao univerzalna religija.

Komercijalni i marketingovski aspekt

Ude nije bio altruist. Kupovao je djela "pevaca" za bescenak, a prodavao s nadoknadom (kada je bio zahtjev). Stvorio je brend "naravna umjetnost" i promovirao ga. Kritičari su ga optuživali za eksploataciju. Ali bez njegove komercijalne strane ti umjetnici bi ostali nepoznati. Ude je davao im novac za boje, ponekad za liječenje. Tako da je njegova uloga dvosmislena.

Nasljeđe koncepta

Koncept "pevaca svetog sрца" je legalizirao naravnu umjetnost u očima muzeja i kritičara. Danas djela tih umjetnika ulaze u zbore Luvra, MoMA, Centra Pompidua. njihovo utjecaj se vidi u djelima modernih umjetnika-primитивista, a također i u art brut i autstajder-umjetnosti. Termin se koristi manje, ali ideja živi.

Viljem Ude nije samo otvorio nekoliko genija. Promijenio je naše shvaćanje toga što je umjetnost. "Pevci svetog sрца" su dokazali: šedevr može nastati u siromašnoj mансardi, na kuhinji, u duši služavke. Važno nije gdje i kako, već zašto.

Permanent link to this publication: