Ženske s rdečimi nosi: klaunice, ki so spremenile cirko, kino in umetnost

Jo izstopi na areno v svetlem obleku in dvorana se zamrije v očakovanju. Njeni smeh je povabilje k igri, njen kosmetični prah je maska, za katero skriva celotna vesolja. Klaunica ni le ženska v cirku. To je izaziv tradicij, glas, ki smeše nad stereotipi, in umetnost, ki zahteva ne manj smelosti kot hod po žici. V tej članku bomo odšli na potovanje po svetu, kjer so ženske v klaunskih oblekah ostavile svoj sled — od cirkovskih aren do ekranov kinoteatrov, od stranih románov do platov velikih slikarjev.

Prva žena smeha: Ša-Žu-Kao in rojstvo klaunice

Pri pred 1880-ih je profesija klauna bila izključno moška. Ženskam ni bilo dovoljeno izstopiti na areno v tem ampu, in to je bilo skoraj neprimerno. Vse je spremenila mistična oseba, znana kot Ša-Žu-Kao (Cha-U-Kao). Njen pravni naziv in datumi rojstva še vedno ostajajo enigma, vendar njen prispevek v zgodovino cirka ni sporno. ji pripisujejo prvo klaunico v zgodovini sodobnega cirka. Do nje so v žanru cirkovske klaunade igrali le moški.

Ša-Žu-Kao je začela svojo kariero v 1880-ih, plekala v prvem francoskem mюзик-holllu J. Allera, nato pa je delovala kot akrobata in klaunica v parizanskem «Novem cirku». Od leta 1889 je postala zvezda legendarne kabare «Moulin Rouge». Njen zvokovni vzdevek je bil sestavljen «po japonskem načinu» iz dveh francoskih besed: «chahut» (šum, alternativno ime za kankana) in «chaos» (kaos). To ime pa je idealno odražalo njen stil — odvisen, energičen in nekaj hibriden.

Ša-Žu-Kao je postala modrostvo slikarja Henrija de Toulouse-Lautrec. On jo je zabeležil na več znanih slik in litografij: «Klaunica Ša-Žu-Kao v \"Moulin Rouge\"» (1895), «Klaunica Ša-Žu-Kao, zastonjavajoča korset» (1895) in drugih. Na teh slikah jo prikaže kot ne le umetnico, ampak osebo — razmišljajočo, utrujeno, vendar še vedno svetlo. Toulouse-Lautrec je čutil obdiv za to žensko, ki se je odvažila izbrati «klasično moško zanimanje» in ni bila strahujoča javno deklarirati svojo netradicionalno orijentacijo.

Sovjetska Irika: Irina Asmus in ljubezen milijonov

V Sovjetskem zvezu je klaunica pojavila še posebej pozneje. Prva, ki je resno zasmehnila gledalce, je bila Irina Pavlovna Asmus, znana vsem kot Irika. Rodila se je v Leningradu leta 1941. Snemala je postati igralka, najprej je šla na balet, vendar ko je slišala, da ji z njenim malim rastom ni mogoče postati prima, je odnesla dokumente in šla na Državno učilишče estradnega in cirkovnega umetnosti. Trenutek je postal preobratnik v njeni življenjski poti.

Med leti 1970-imi je Irina prišla v televizijsko oddajo «ABVGejka» — kulturo odmevno programo za otroke, kjer so s igro učili osnovam računanja in branja. Njen lik, vesela in zadornica klaunica Irika, je postala oboževalka vsega otroštva. Otroke so ji pisali pisma, obljubljali, da ko bodo odrasli, tudi delovati v cirku.

Amena Irike pa je bila tragična. Leta 1985 je izgubila iz televizijske oddaje — otrokom so rekli, da je «rasla in se izučila». Leta 1986 je med izvedbo v Homelskem cirku tragično umrla, ko je izvedla nevarno trik. ji je bilo le 44 let. Irina Asmus je vstopila v zgodovino kot prva sovjetska ženska-klaunica, ki je našla svoj nepreveljavljiv obraz, poljubljen milijoni. Njen štetek «Da bo svetlo» v Leningradskem cirku še vedno spominjajo kot enega najzasadljivejših.

INTERESANTNO, da ima tradicija ženskih klaunov v cirku širše korene. še v prvih angleških cirkuh so ženske izvajale v kostju arlekina, vendar prva klaunica v smislu te besede za La-Manš je bila Lulu Krestor, hči znane angleške klaunice.

Harley Quinn: temna strana klaunice

Obraz klaunice v masovni kulturi je dobil tudi popolnoma drugačno, večje, mrak oblikovanje. Najznaneje izmed teh junakinj je Harley Quinn, ki je prvič pojavila v letu 1992 v multiseriju «Batman». Njen naziv je igra besed od «arlekina». Harley je temno odsevanje klauna, besna sopotnica Jokera, ki je iz psihijatarka postala superzločinca.

Obraz Harley Quinn je postal kultiven z filmom «Odred samomorcev» (2016), kjer jo je igrala Margot Robbie. Ona je prenehala biti le «djevico klauna» in se pretvorila v samostojno osebo, simbol emancipacije in buna proti toksičnim odnosom. Leta 2020 je izšel samostojni film «Hunting Birds», posvečen njenim potočanjem.

Harley Quinn ni edina v svetu klaunic-zločinčekov. V stripih Zlatega veka (koniec 1930-ih — začetek 1950-ih) je obstajala Molly Mayn — prva Arlekina, sekretarka Zelene luči, ki je postala superzločinca, da bi jo privlekelo pozornost Zelene luči. Leta 1977 pa je pojavila se Duel Denta, ki se je imenovala hči Jokera. Ti liki kažejo, da je obraz klaunice v masovni kulturi že dolgo prestopil meje cirkovske arene, in se pretvoril v močan arhetip — od tragične junakinje do nevarne besede.

Klaunice v književnosti in umetnosti

Obraz klaunice je našel odražanje tudi v književnosti. Leta 2025 je izšla knjiga Michaila Golovina «Klaunica» — zgodba o zaboravni klaunici Pudri, katero iz Cirka odstavijo, vendar ji prinese zadnji možnost ustvariti nov štetek. To delo je o trdosti, o vrnitvi v svet smeha in o tem, da lahko tudi staro zvezdo zasvetli znoj.

Med zbirko pesmi Katerine Nevske-Obloka se klaunica prikaže kot ohranilec ognjišča, ki pripravlja večere in čaka moža-klaunico. obstajajo tudi več mračnejše oblike, na primer «Temna klaunica» — manipulatorica in spevalka ali «Klaunica Vanessa» — ubojca iz cirka.

Med slikarskim umetnostjo je obraz klaunice ostal enega iz najprivlačnejših. Poleg znanih del Toulouse-Lautrec, so klauni in klaunice pogosto prikazani na slikah različnih slikarjev — veseli in slabi, dobrodelni in strašljivi. Oni privlačijo gledalce s svojo dvojnostjo: za svetlim oblekom in kosmetičnim prahom vedno skrivaš nekaj več — ali to gre za žalost, ali za izaziv ali željo, da bodo slišeni.

Shranjevanje: smeh, ki ne pozna meja

Klaunice so prebile dolgo pot od prvih odvisnih korakov Ša-Žu-Kao na parizanski areni do tragičnega obлика Irike in kultivne besede Harley Quinn. One so preobratile stereotipe, smehale nad nespravnostjo, prilegale nam, da plakamo in smehemo hkrati. njihove oblike v umetnosti in književnosti so nam spominajoče o tem, da za vsako masko skriva človek, in za vsak smeh pa tudi časem bolečino. Vendar je prav ta ranljivost, ki naredi klaunico tako močno. Ona se ne boji biti smehljiva, naveličana, drugačna. In to je njen glavni učinek za nas vse.

Постоянный адрес данной публикации: