Ša-Žu-Kao i Henri de Toulouse-Lautrec: povijest glazbe i umjetnika na granici belle époque

Ona je bila prva žena koja se osmijala izaći na kazališnu arenu u obliku klauna, prekrivši stoljetno tabu. On je bio umjetnik koji, unatoč aristokratskom porijeklu, preferirao život u pariškom Montmartru, među plesačicama, pjevačicama i noćnim gajdačima. njihova susret je bio neizbježan, kao sudar dva svijeta koji su na rubu stoljeća tražili nove oblike izražavanja. Ša-Žu-Kao i Henri de Toulouse-Lautrec nisu samo model i umjetnik. To je dijalog dva buntovnika koji nisu pasovali u okvirima svog vremena i pronašli su jedni druge u svijetu smeha, boje i pretjeranih žestova. Jedna je klaunessa koja je prekršila rodne stereotipe. Drugi je slikar koji je prekršio kanone akademizma. njihovo suradnja nam je ostavila ne samo portrete, već cjelokupnu galeriju ljudskih stanja, u kojima smeh susjedstvo s utučenošću, a svjetli kostim sakriva ranjivu dušu.

Prva klaunessa u svijetu gdje su vladali muškarci

O Ša-Žu-Kao znamo jako malo. Njezvo stvarno ime, datumi rođenja i smrti ostali su nepoznati — ona je kao bi specifično izbrisala svi tragovi svog prošlog života, ostavivši samo scenski obraz. Znato je samo da je započela karijeru kao gimnastičarka, zatim plesala u prvom francuskom mюзик-hollu Žozefa Ollera, a kasnije radila kao akrobata i klaunessa u pariškom «Novom kazalištu».

U 1880-ima je profesija klauna bila isključivo muška. Ženama nije bilo dopušteno nastupati u tom ulozi, a to se smatralo gotovo nepriličnim. Ša-Žu-Kao je postala prva koja je izazvala to zabranu. Ona smelo je izlazila na arenu u svjetlijem odijelu, s visoko zaćutim kosa i žutim žabom, i navela je gledatelje da zaborave da klaun mora biti muškarac. Ona nije bila samo umjetnica, već buntovnica koja je svojim primjerom dokazala da smeh nema pola.

Glavni naziv koji je dobila je zbog spajanja francuskog riječi «chahut» (naziv plesa sličnog kankanu) i «kaos» (kaos), preoblikovanih «na japanski način». To ime savršeno je odražavalo njezin stil — hrabar, energičan i malo kaotičan. U «Moulin Rouge», u kojem je došla 1889. godine, njezvo pojavljivanje je uvijek bilo prateno šumom i iznenađenim izrazima. Ona je bila zvijezda, ali zvijezda neobična, koja se nije bojala biti strana.

Umjetnik koji je tražio istinu za maskom

Henri de Toulouse-Lautrec je bio nasljednik starih aristokratskih rodova, ali njegov život se razvio drugačije nego njegovih predaka. Dvije dječije ozljede su vodile do toga da njegove noge prestanu rasti, i on je ostao niskorastući. Taj fizički nedostatak je učinio ga izgredom u visokom društvu, i on je pronašao sklonište u svijetu pariškog dna — među umjetnicima kabare, plesačicama i prostitutkama.

Lotrek je bio očaravan teatralnošću, pretjeranim žestovima i svjetlim odijelima koji su sakrivali prava lica. On je tražio ne samo model, već osobnost koja bi postala simbol njegova vremena. Ša-Žu-Kao je postala takva osobnost. Umjetnika je privukla ne samo njezina profesija, već i njezina hrabrost biti sama soba — ona nikada nije sakrivala svoje stavove. To je izazivalo poštovanje Lotrека, koji je cijeli život boravio za pravo biti prihvaćen takav kakav je.

On je slikao je dugo i mnogo. Ša-Žu-Kao je bila jedna od njegovih omiljenih modela. Na njegovim slikama ona se predstavlja u raznim likovima: u sцениčkom klaunskom odijelu s velikim bijelim kapom i žutim trakovima, a zatim u običnom odijelu, bez gримa, u krugu prijateljica. Lotrek je umio vidjeti iza maski umjetnice utučenu, određenu ženu koja dozvoljava sama sobi biti — ne igrati, ne smješiti, već postojati u svom vlastitom ritmu.

Slike koje govore glasnije od riječi

Najpoznatije djelo Lотrека posvećeno Ša-Žu-Kao je «Klaunessa Ša-Žu-Kao u \"Moulin Rouge\"» (1895), «Klaunessa Ša-Žu-Kao, zatvarajući korset» (1895) i litografija «Sjedajuća klaunessa» iz poznate serije «Oni» (1896). Na tim slikama ona se predstavlja pred nama ne kao objekt za gledanje, već kao živi čovjek sa svojom poviješću.

Na litografiji «Sjedajuća klaunessa» vidimo Ša-Žu-Kao ne na areni, već iza kулиisa, u trenutku tihe refleksije. Njezva pozica je slobodna, gotovo izazivača, a izraz lica je utučen i određen. Ona sjedi, raširenog nogu, bez brige o lijepoj pozici i povoljnom kutu. To je trenutak kada se maska skinula, i pred nama se predstavlja prava žena — utučena, ali ne slomljena. Lotrek ju ne idealizira, već pokazuje ju takvu kakva je: malo debela, malo utučena, ali još uvijek ponosna i neovisna.

Druga poznata djela je «Klaunessa Ša-Žu-Kao u \"Moulin Rouge\"» koja prikazuje je u svjetlijem sцениčkom odijelu s žutim žabom i oštrim kapom. Ona stoji na pozadini razmazanog kулиisa, i izgleda da će uskoro izaći na scenu da smije publiku. Ali čak i u ovom potpunom pripremi za izlazak liku osjeća se nešto neulovljivo: ili utučenošću, ili malo tuge. Lotrek je umio pretvarati to dvojno stanje — kada svjetlost odijela kontrastira s unutarnjom prazninom.

dvije sudbine, prepletene zauvijek

Ša-Žu-Kao i Henri de Toulouse-Lautrec su bili dva samotnika koji su pronašli jedni druge. On je umjetnik koji nije mogao pronaći mjesto u aristokratskim salonima. Ona je umjetnica koja je prekršila sve pravila igre. zajedno su stvorili likove koji su preživjeli njih same i postali dio svjetskog umjetnosti.

Lotrek je umro 1901. godine, u dobi od 36 godina, od posljedica alkoholizma i sifilisa. O njezinoj sudbini nakon toga se gotovo ništa ne zna. Njezvo trag se gubi na početku XX stoljeća. Možda je nastavila nastupati, možda je napustila kazalište i živjela tihi život. Ali zahvaljujući Lотreku ona ostaje u vječnosti — ne kao stvarna žena, već kao obraz, kao simbol slobode, bunta i utučene ljepote.

njihova povijest je povijest o tome kako umjetnost može pretvoriti običnog čovjeka u legendu. I kako smeh koji je darivala gledateljima postao njezinim besmrtjem.

Постоянный адрес данной публикации: