Shqiptarët Smilovichi si qendër e kulturës dhe talentëve: djemëria dhe sot

Hyrje: fenomeni i fshatit në kontekstin global

Smilovichi është një fshat qytetar i vogël në rajonin e Cherven, rajoni i Minske, që është një shembull unik i sa si një hapësirë kulturore lokale, formuar nga etnikëtja historike dhe dinamika sociale komplekse, mund të bëhet një generator i fuqishëm i talenteve artistike nivelit botëror. Në kufirin e shekujve XIX–XX, Smilovichi, që ishin pjesë e rajonit të ndodhjes së bashkuar të Imperit Ruse, u transformuan në një «katër kulturore», ku ndërveprimi i traditave dhe ambicioneve u zhvilluan një sërë emërve që kanë përcaktuar imazhin e modernizmit evropian. Kjo fenomen i lejon të gjykojë lidhjen midis tokës lokale dhe suksessit global, midis kufijve dhe avancimit kreativ.

Përpara revolucionit, Smilovichi ishin një fshat privat, i njohur që prej shekullit XVII. Struktura multietnikë (popullsia e judaizmit, belarusët, polakët, ruse) dhe rolu ekonomik (tregtia, artizanët, fabrika e tabakut) krijuan një mjedise specifike:

Domino i kulturës së judaizmit: Në fund të shekullit XIX, judaizmiti ishte rreth 70% e popullsisë. Këtu funksionuan sinagogat, hederat, qendra e mirëqenies, punëtorët e artizanëve dhe tregtarët. Kjo atmosferë e fshatit të judaizmit me sajës, rregullat, folklori dhe jetën e religjioze u bë burimi parësor i imazheve për artistët e ardhur.

Faktori ekonomik: Prosperiteti relativ i lidhur me prodhimin e tabakut dhe tregtinë e lejonte familjeve të mbështesin educimin dhe ambicimet kulturore të fëmijëve.

Proksimitësia me Minsk: Mungesa për t'iu marrë arsimin e parë artistik në shkollën reale të Minst ose në studio private ishte një shifër social.

"Plejada e Smilovitshës": dalja në kulmin botëror
Haim Sutin (1893–1943) — guri i ekspresionizmit. Të dhjetmi i familjes së portretistit, Sutin nga fshati i tij i ri manifestoi pasionin për rritjen, shpesh duke u konfliktuar me mjedisen e religjioze, që e shikonte rritjen e njerëzve si vëmendje ndaj kufijve. Impresionet e tij të para të Smilovitshës — mungesa, konflikte, tregje, uqitje e kafshëve, peizazhet e bukura të rrethuara — u bënë burimi i tij i mëvonshëm. Dramatizmi, deformimi i formës dhe ngjyra e ngushtë, gati «mashiale» e tij parajmës së Parisit dhe portretëve u kthenin në ekspertizën e tij të re.

Shraga (Faybisz-Shraga) Czarnin (1899–1975) — poet i akvarelit. Lindur në familje me dekoratorë, Czarnin u shkollua në Minsk, pastaj në Varshava, Berlin dhe Paris. Ai u bë një ekspert i akvarelit, peizazhet e tij me dritë të mbushura të Provencës, Veneçias dhe Izraelit i mbajtën atij shkëlqimin. Në krahasim me Sutin, vepra e tij është lirike dhe meditative, por të dyja kanë transportuar prej Smilovitshës një simpati të theksuar për ngjyrën dhe kompozicionin.

Regulariteti i fenomenit. Rritja e dy artistëve të ndryshëm, por të rëndësishëm, në një fshat të njëjtë në një kohë nuk është i rastësishëm. Kjo tregon ekzistencën e një ekosisteme kulturore të veçantë, që, ndërgjegjështë kufijtë, e kënaqte perceptimin vizual dhe kërkesën për të shkëputur jashtë tij.

© library.rs

Permanent link to this publication: